Claude Cahun (1894–1954; właśc. Lucy Schwob) – francuska osobowość artystyczna, za życia była znana przede wszystkim jako pisarka. Artystka tworzyła niezwykłe fotografie, które zyskały na znaczeniu dopiero po jej śmierci. Była aktywna politycznie, nawiązała relacje z szerokim kręgiem artystów i intelektualistów, w tym surrealistami- mówi Renata Kopyto w rozmowie z Katarzyną Fortuną.
Cahun kierowała się własnymi zasadami zarówno w życiu, jak i w sztuce. Nazwisko, które przybrała po stryjecznym dziadku – powieściopisarzu i dziennikarzu Leonie Cahunie, miało nawiązywać do rodzinnej spuścizny literackiej. Neutralnie brzmiącym imieniem Claude chciała z kolei podkreślić nieprzynależność do żadnej płci. „Neutrum – rodzaj nijaki – to jedyna płeć, która mi odpowiada” – deklarowała.
W swojej twórczości Cahun podejmowała prawie wszystkie tematy, którymi obecnie interesuje się współczesna sztuka: niebinarność i orientacja seksualna, efemeryczne działania artystyczne, feminizm i aktywizm polityczny. Jej bezkompromisowość, radykalność i odwaga imponują nawet dzisiaj, pokazują, że uprawianie sztuki angażującej jest możliwe w każdych okolicznościach.
Jak każda nietuzinkowa osoba również Claude Cahun trafiła nie tylko do największych muzeów i galerii, ale także do popkultury. W 2007 roku David Bowie wykorzystał jej autoportrety w instalacji wideo podczas festiwalu sztuki w Nowym Jorku, a w 2018 Maria Grazia Chiuri zaprojektowała kolekcje Christian Dior Pre-fall inspirowaną postacią francuskiej surrealistki.